Биохакинг, эксперименты, психология и йога: Lora Om рассказывает, как работа над собой приводит к результатам в творчестве

Lora Om — московская исполнительница, прошедшая путь от тяжёлой музыки и гроула до ярких и жизнеутверждающих поп-композиций. А ещё она композитор, дизайнер, художник, психолог по образованию и просто многогранная личность, которая не боится браться за что-то новое как в обычной жизни, так и в музыке. А потому её творчество полно экспериментов. Вчера рок, сегодня поп, а завтра, возможно, она зачитает рэп, кто знает? Но именно за такими артистами наблюдать и интересно.

Мы взяли у Ларисы большое интервью, в котором поговорили о её новой песне «Зачем», в которой она отбирает хлеб у инфоцыган и разрешает слушателям кайфовать от жизни, о саморазвитии и даже моде.

— Недавно в соцсетях вы предложили своим слушателям познакомиться поближе и рассказать о себе. Теперь мы просим вас! Напишите абзац, который поможет сделать в воображении читателей ваш набросок.
— Я музыкант и композитор Lora Om, живу в Московской области. Исполняю музыку в стиле поп, синти-поп со звучанием синтезаторов, электрогитар, с наложением эффектов как в музыке, так и в вокале. В миру меня зовут Лариса. Собственно, я так и создала свой псевдоним — совместила моё сокращенное имя со звуком Om. Такая идея появилась благодаря моему занятию саморазвитием. Через мою музыку человек совершает некое душевное музыкальное погружение по своему внутреннему «я». Исследует и принимает свои уязвимые места. Я помогаю людям через свои песни увидеть и прожить свои части себя — как весёлые и светлые, так и грустные, теневые. Мы все состоим из двойственности — в нас есть как положительные, так и отрицательные качества. И это нормально. Другое дело — если это ухудшает качество твоей жизни и плохо влияет на тебя, то с этим нужно работать. Иначе это само не пройдёт.

Читайте также

• Биохакинг, эксперименты, психология и йога: Lora Om рассказывает, как работа над собой приводит к результатам в творчестве

• Единство противоположностей тёмного и светлого в новом сингле Feel You от Lora Om

• FISHY: «Как только я сошёл со сцены, меня отвели в сторону и предложили контракт»

• ANSE: «Каждый страх делает нас сильнее»

• «Песня про мысли, состояния, людей, которые возвращаются в жизнь и в голову»: маша — о новом сингле «зачем»

— Видели этот мем, где девушка собирается пойти на премьеру «Барби», но ей нечего надеть, потому что весь гардероб состоит из чёрных вещей? Это узнавалка для многих, чёрный действительно никогда не выходит из моды. Вы же почти всегда одеты ярко и красочно. Таким образом вы транслируете своё хорошее настроение миру или же, наоборот, одежда помогает не быть мрачной?
— Многие люди ошибочно думают, что чёрный цвет всем идёт. Но это далеко не правда. Чёрный кому-то выгодно подчеркивает цвет кожи, глаз, черты лица, а кому-то — нет. Мне лично не совсем подходит чёрный цвет. Поэтому стараюсь его разбавлять белой одеждой или вкраплением ярких принтов. Даже в фотостудии, когда я фотографировалась на чёрном фоне, фотографии получались не очень. А вот светлые, яркие цвета мне очень идут, освежают и подчеркивают мои достоинства — и блеск в глазах усиливается, и цвет кожи, черты лица становятся лучше. К тому же мне нравится, как выглядят яркие цвета визуально. И не только в одежде, а в искусстве в целом.

Также в Москве большую часть года преобладает пасмурная погода. Всё вокруг выглядит как 50 оттенков чёрного и серого. И если я при этом сама буду ходить в чёрном, это можно сойти с ума! (улыбается — прим. ред.) Если бы яркая одежда легко влияла на настроение, тогда я была бы очень рада такому простому лайфхаку, но в моём случае одежда никак не связана с настроением и не влияет на него.

Иногда, когда мне хочется надеть что-то чёрное, я, конечно же, с удовольствием надеваю. Мне очень нравится одежда в стилях futuristic fashion, dark fashion, witchhouse. Я уже одевалась так раньше, а сейчас настал контрастный момент, когда мне нравится одеваться в яркие цвета. И кто знает, может, я вернусь к чёрной одежде, а может, и нет!

— Дизайнер, музыкант и даже психолог. Мы что-то ещё упустили? Насколько сложно совмещать эти несмежные профессии? Нет ли страха, что, отдавая приоритет чему-то одному, можно упустить развитие в другом направлении? Где брать на все занятия силы и время?
— Мне совершенно не сложно совмещать всё это. Более того, работа графическим дизайнером помогает моему развитию в музыке. Я работаю на фрилансе дизайнером и заработанные деньги вкладываю в свою музыку. А благодаря моему свободному графику работы остаётся достаточно времени и сил на музыку.

К тому же мои знания и навыки дизайнера помогают мне делать красивое дизайнерское оформление ко многим моим обложкам к синглам, оформление паблика, афиш, рекламы и для всего, что только нужно музыканту в плане дизайна. Также я сама создаю и монтирую себе видеоролики.

А психологом я не работаю. Отучилась на него, чтобы прежде всего самой себе помочь разобраться со своими внутренними проблемами, также это была моя мечта — получить психологическое образование с сопутствующими знаниями. Всё-таки в течение жизни мы неизбежно сталкиваемся с разными болезненными ситуациями, которые оседают в нас и плохо влияют на качество дальнейшей жизни. А мне важно придерживаться высокого качества жизни. Поддерживать себя в ресурсе, не зацикливаться на прошлом, быть гармоничной и радостной.

— Кстати о визуале. Как вы считаете, насколько важно сегодня музыканту заморачиваться с обложкой, фотосессиями и оформлением соцсетей?
— Если музыкант начинающий или ещё набирающий популярность, то у него визуал должен быть на высоком уровне. Потому что если у него всё некачественное, то это создает впечатление, что он дилетант и относится несерьёзно к своему творчеству.

Соответственно и у слушателя формируется такое отношение к этому музыканту. Слушатель не воспринимает его всерьёз, думая: «Наверное у этого артиста и музыка такая же, как и его пиксельные низкосортные фото и видео». Сейчас мы все избалованы качественным контентом, и нас сложно зацепить чем-то, если визуал плохой.

А вот раскрученные и популярные музыканты уже могут себе позволить выкладывать любой визуал. Что я часто и наблюдаю. И это не будет отталкивать их поклонников. Потому что раскрученный бренд уже работает на них, а не они на него.

Я сама уделяю особое внимание своему визуалу. Мне самой нравится, когда музыку сопровождаю красивые и качественные видео и фото.



Кстати, обложку для сингла «Зачем» я попросила сделать битмейкера Fliflo M. Он не только создает биты и аранжировки, но и обложки, занимается графическим дизайном. Мне нравится, как он делает необычные визуалы для своих проектов. И поэтому мне захотелось, чтобы именно он привнёс новое видение в дизайн обложки, до этого я их делала сама. А когда их делаешь не ты, то всегда получается что-то кардинально другое, с иным дизайнерским видением и решением. Так и вышло, чему я очень рада!

— У вас есть корочка по специальности «Артист эстрады». Ваша жизнь всегда была связана с музыкой? Какое место она занимает сейчас?
— Да, мне очень помогает моё музыкальное образование. С музыкой я связана с детства: училась в музыкальной школе, потом в Государственном эстрадно-джазовом колледже. Знания оттуда мне пригодились не только в вокальном мастерстве, но и в создании музыки: аранжировок, вокальных партий, импровизации, это в целом помогло моей музыкальной фантазии.

Мой певческий путь начался с того, что я пела в разных музыкальных группах в тяжёлых жанрах — начиная от металкора, заканчивая скримо. Там я не только пела, но и даже кричала в экстремальном стиле вокального звукоизвлечения: гроул, скрим и пиг-сквил. По мере взросления степень «тяжести» моей музыки уменьшалась и «облегчалась». Постепенно я собрала свою группу, где мы играли пост-панк, шугейз-музыку. Далее пела в инди поп-группе. Были концерты. Ну а потом стала сама создавать электронную поп, синти-поп музыку. Сама писала аранжировки. Искала свой стиль. Таким образом я стала выступать сольно. Так и появился мой проект Lora Om. Сквозь такие вот этапы музыкального взросления.

Одновременно c музыкой я также писала картины, организовывала свои выставки, продавала свои работы, работала художником, иллюстратором. Но на данный момент музыка занимает основное место в моей жизни.

— Эпизоды выгорания и депрессии знакомы вам не понаслышке, верно? Получилось ли их преодолеть? Каким образом?
— Да, мне приходилось сталкиваться как с выгораниями, так и с депрессивными состояниями. К счастью, всё это удалось преодолеть. Если у человека депрессивные состояния, то, как говорится, в борьбе все способы хороши. Я задействовала занятия фитнесом, йогу, психологические техники, практики, медитации, научные, медицинские и народные средства. Дисциплину, режим сна, планирование, осознанность.

Также мне очень помог любимый муж Арсений Амосов, он прекрасный психолог и является для меня тылом, поддержкой и вдохновителем!

Что касается выгорания, то я такой человек, что я сначала очень загораюсь, но потом мне важно останавливаться и не впадать в трудоголизм. Чтобы не тратить быстро всю энергию, не истощаться. Но это у меня получается не всегда. Потому что я люблю такие творческие состояния «потока» и полностью погружаюсь в проекты с головой. И порой действительно сложно прерывать деятельность вовремя, сложно заставлять себя отдыхать. Но я работаю над этим.

А когда у меня были периоды выгораний, то единственное, что мне оставалось, — это сбавить обороты и уменьшать количество работы. Порой до полного отстранения от деятельности, чтобы восстановить ресурсы, обнулиться и спустя какое-то время, обновлённой, снова с полными силами вернуться к деятельности.

Также я увлекаюсь биохакингом. Это когда с помощью разных добавок, народных и растительных средств, витаминов и БАДов ты расширяешь границы своих физических и психологических возможностей, увеличиваешь возможности и потенциал своего тела, разума и психики.

— В своём творчестве вы не стесняетесь представлять себя простым человеком с присущими ему слабостями. Очень смело. Это терапия в первую очередь для себя или желание поделиться горьким опытом с другими?
— На мой взгляд, сейчас все уже устали от людей в стиле «успешный успех». Меня саму уже воротит от этого (улыбается — прим. ред.) И естественно, сама я не горю желанием кого-то из себя строить, чтобы произвести впечатление. Цель моего творчества — это не понты, а подсветить людям слабые стороны, которые есть у каждого из нас и принять их. Сказать «С тобой всё хорошо! Не бойся своей тёмной и слабой стороны личности». Все мы одинаковы, и у всех есть теневая сторона. Многие просто это тщательно скрывают. И это не повод себя не любить и не принимать.

То, что я говорю о наших слабостях и затрагиваю в песнях психологические и экзистенциальные темы, — это моё желание поделиться своим психологическим опытом с другими людьми. Потому что я знаю по себе, как порой сложно справляться со слабостями и когда нужна поддержка и сочувствие. Это я передаю через свои песни.

— Мы видели фотографии ваших текстовых набросков. Кто-то ещё пишет идеи и тексты на бумаге, вау! Поделитесь таинством рождения ваших песен. Как это происходит? Духовно и технически.
— Ой, а я не знала, что, оказывается, немногие сейчас пишут тексты на бумаге! (улыбается — прим. ред.) Мне кажется, в этом есть некая романтика и уют процесса: ручка, бумага, зачеркнутые строчки… Может быть, это дело привычки, потому что песни и стихи я начала писать ещё в далеких 2000-х годах. А тогда тексты писали на бумаге.

Мне первичнее музыка, аранжировка и то, какая мелодия у вокальной партии. Поэтому тексты я сочиняю и «подгоняю» именно под это всё, а не наоборот. То есть я сначала могу написать инструментал. Или битмейкер Fliflo M может мне дать свои биты и инструментал. Потом придумать вокальную мелодию и только потом уже придумать текст, который хорошо ляжет под выдуманную мелодию.

Потому что даже когда я слушаю музыку других артистов, я в первую очередь обращаю внимание на музыку и вокал. И лишь потом я вслушиваюсь в текст. Конечно, кроме моментов, когда текст отчетливо слышно изначально.

 
Источник